亚历克斯贡献的六首歌曲，风格跨度之大，足以让初次接触小样的人感到一丝错：

《creep》是属于那种阴郁、自我厌弃、充满破坏力的另类摇滚。

《nosurprises》则是表面平静治愈，内核却如手术刀般精准批判现代社会的精神摇滚。

这两首歌都来自于亚历克斯记忆里，电台司令的名曲。

颂歌，阳光而昂扬。

来自基音乐队的《somewhereonlyweknow》，温暖怀l旧、旋律优美动人的抒情摇滚，带着淡淡的感伤。

超感乐队的《lntothefire》氛围感十足，融合电子与后摇元素，情绪层层递进。

同样来自绿洲乐队的《stopcryingyourheartout》，宏大、感人至深的救赎之歌，情感冲击力极强。

当

“伙计们，我得说—这六首歌，听起来完全不象一个妈生的啊！风格跳跃太大了，根本不象现在市面上流行的任何一支乐队的统一调调。”

至于唱片公司收录的其他四首歌，属于拿来凑数的。属于当下主流摇滚歌曲，风格变化不大。

迪兰激动地挥舞着手臂反驳：“罗南，老兄，你太保守了！我觉得这棒极了！这才是新东西！

谁说摇滚就必须是暴躁的鼓点、失真的吉他solo？

摇滚的内核是精神，是态度！亚历克斯这些歌，每一首都带着摇滚的反骨和独立思考，只是表达方式不同罢了。

我认为，这完全可以叫新摇滚！”

！而且别忘了，我们的主唱可是地道的英国人，这些歌大部分也带着英伦的味道。

迪兰的‘新摇滚’概念很好，或许我们可以更精确点，就叫‘英伦新摇滚”？这绝对能成为一个卖点。”

亚历克斯听着队友们的争论，脸上带着一种了然于胸的平静。

他放下吉他，走到控制台前，声音不高却带着内核成员不容置疑的分量：“罗南的顾虑我理解，迪兰和约翰的想法我也赞同。

但我想说的是，风格，”

他轻轻吐出这个词，带着点审视的口吻：“它本质上只是一种形式，一种方便别人把我们归类归档的标签。

他环视着每一位成员，眼神坚定。

“看看当下的音乐版图吧，伙计们。那些把自己锁死在单一风格里的乐队，路是不是越走越窄了？

听众的口味在飞速变化，市场也在不断分化。

只有敢于尝试、勇于融合，吸纳不同音乐类型的养分，乐队的生命力才能长久，才能真正做到“长盛不衰’。

这六首歌，就是这种理念的第一次实践。

而且。。

亚历克斯的嘴角露出一丝狡点又充满野心的笑容：“我已经在构思下一张专辑了。

我写了几首相当带劲的曲子，融合了金属的凶猛和嘻哈的节奏，我们或许可以称之为‘新金属”。

到时候，大家可别被吓到。”

亚历克斯是乐队的灵魂，是词曲创作的内核引擎，更是乐队得以存在并签约interscope的根本原因。

他清淅的愿景和不容置疑的音乐领导力，让罗南的疑虑迅速消散。

乐队上下达成了一致：拥抱多元，拒绝标签化。

目标明确后，地狱般的录音室磨砺正式拉开帷幕。

interscope对这张专辑寄予厚望，

这两位制作人对音乐品质的追求近乎偏执，堪称“魔鬼制作人”。

录音室变成了一个声音的精密实验室，一个吉他音色的细微差别就要反

_s